La historia del maquillaje teatral es rica y variada. Durante miles de años, los seres humanos han buscado expresarse a través del drama, y el maquillaje que lo acompaña es una consecuencia natural de esta maravillosa forma de arte.
Proveniente de la palabra griega para "acción", el drama y la representación teatral están de hecho acompañados por las acciones de personajes y representaciones únicos. Se considera que el drama documentado más antiguo es la Poética de Aristóteles. escrito alrededor del 335 a. C., pero la primera evidencia de maquillaje dramático llegó más tarde, alrededor del siglo VI a. C.
Primera historia del maquillaje teatral
El primer uso conocido de maquillaje teatral fue el del actor griego Thespis, quien, en un esfuerzo por sobresalir del coro griego, pintó una cubierta tóxica de plomo blanco y sulfuro de mercurio para crear una pintura facial blanca y roja. Se debate si estas sustancias tóxicas continuaron usándose en el drama griego porque las máscaras de lino que representaban la comedia y la tragedia (basadas en las musas Thalia y Melpomene) se usaron para transmitir expresión. Aunque la actuación contemporánea utiliza maquillaje teatral para transmitir el carácter, y la expresión facial y el tono para transmitir la emoción, estas máscaras griegas continúan existiendo como un símbolo reconocible al instante para el drama.
El uso del maquillaje teatral crece y evoluciona
El uso de maquillaje para el teatro parece haberse vuelto más común en los años 1500 y 1600. En la década de 1500, los artistas de los dramas de ciclos religiosos medievales utilizaban pintura facial para representar ciertos personajes. Los artistas de la Inglaterra isabelina usaban tiza y hollín en sus rostros para representar personajes y mostrar expresión. También aparecieron barbas de maquillaje falso en los artistas. También durante este período, surgió el teatro Kabuki japonés, y los artistas usaban maquillaje facial elaborado.
Pigmentos y Polvos
La tosca pintura facial utilizada en estas primeras décadas evolucionó a métodos más sofisticados con el surgimiento de la era industrial. Con la iluminación artificial disponible para las producciones, se hizo necesario que los artistas tuvieran un aspecto más pulido. Además de los compuestos mencionados anteriormente, antes de mediados del siglo XIX, las sustancias utilizadas para el maquillaje incluían polvo blanco o tiza, corcho y papel quemados y polvos de pigmento.
Pintura de grasa
Greasepaint fue un invento único que supuso una gran mejora tanto para el escenario como para el cine. Desarrollada por un actor alemán, la pintura se logró combinando manteca de cerdo con pigmentos. El resultado fue una aplicación más suave y versátil. Posteriormente se produjo pintura de grasa preparada para la venta al por menor. A medida que se acercaba el siglo XX, se introdujeron más artículos, como barras de labios, delineadores líquidos, ceras y barras de maquillaje.
Maquillaje de panqueque
Otra gran innovación en el maquillaje escénico surgió en 1914 cuando el ícono Max Factor desarrolló el maquillaje tipo panqueque, que era un maquillaje a base de agua que brindaba una cobertura espesa y mate. Esta innovación se ha mantenido hasta el día de hoy, aunque las fórmulas han seguido evolucionando.
Maquillaje Teatro Moderno
El maquillaje teatral moderno ha evolucionado desde los productos químicos dudosos y las técnicas toscas de su uso temprano. Una verdadera forma de arte, los looks de maquillaje dramático moderno van desde el maquillaje que tiene un aspecto realista, aunque mucho más pesado que la aplicación cosmética estándar, hasta caracterizaciones muy inusuales, animales, períodos, efectos especiales y looks de maquillaje de vanguardia. Los ingredientes en los cosméticos de etapa de hoy también son seguros para la piel en lugar de contener compuestos tóxicos o cuestionables. Algunas de las principales marcas de maquillaje de escenario de la actualidad incluyen:
- Ben Nye
- Kriolano
- Mehron
Recursos para la historia detallada del maquillaje teatral
Para una mirada más profunda a la historia del maquillaje de teatro, hay varias opciones. Aunque las opciones en línea no son extensas, algunos sitios de disfraces y maquillaje incluyen información sobre el historial de maquillaje, así como información. en la aplicación de maquillaje escénico, como:
- Disfraces.org
- Suministro de divisas
Los libros y las clases pueden ayudarte a aprender más sobre la historia del maquillaje teatral. Muchas universidades ofrecen especializaciones en teatro e historia del teatro, e incluso si no estás interesado en un título en teatro, muchos lugares permiten tomar cursos con fines de enriquecimiento. Los cursos sobre la historia del maquillaje escénico también se ofrecen a menudo como requisitos o como materia optativa para el arte del maquillaje. También te pueden interesar los siguientes libros sobre el tema:
- Maquillaje escénico de Richard Corson
- Maquillaje escénico:paso a paso por Rosemarie Swinfield
- Vestuario y maquillaje de Michael Holt