El término "corte en A" se utiliza para describir un vestido, una falda o un abrigo con una silueta triangular, estrecha y entallada en la parte superior y que se ensancha desde el busto o la cintura en línea recta hasta el dobladillo. Más específicamente, se entiende que significa una prenda estructurada, que se separa del cuerpo para formar los lados de la A. La parte delantera de las prendas de línea A a menudo se cortan en una sola pieza, con pinzas para ajustar, y las faldas a menudo no tienen cinturilla.
Origen del Término A-Line
El término entró por primera vez en el vocabulario de la moda a través de la colección del modisto Christian Dior para la primavera de 1955, a la que llamó "A-Line". En la década de 1950, la prensa de moda internacional miraba a París, y a Dior en particular, para establecer la dirección que tomaría la moda cada temporada. Dior cumplió organizando cada nueva colección en torno a una idea específica y dando a cada una un nombre que describiera o evocara esa idea. En 1954 y 1955 diseñó tres colecciones estrechamente relacionadas, basadas en las formas de las letras H, A y Y , que marcó un alejamiento de la cintura recortada fuertemente enfatizada que había sido la silueta dominante desde su colección "Corolle Line" (o "New Look") de 1947. La más influyente de ellas fue la colección "A-Line", caracterizada por hombros angostos y un suave destello en forma de trompeta hacia el dobladillo; la cintura alargada, ya sea alta debajo del busto o caída hacia las caderas, formaba el travesaño de la A. El look característico de esta colección (la "silueta más buscada de París", según Vogue , 1 de marzo de 1995, pág. 95) era una chaqueta acampanada hasta la punta de los dedos que se usaba sobre un vestido con una falda plisada muy amplia; si bien era claramente una forma de A, esta silueta era bastante diferente de lo que más tarde se entendía por "línea A".
Aunque el ejemplo establecido por la colección A-Line no se siguió de inmediato, y Christian Dior exploró otras ideas en colecciones posteriores, la idea de la forma A fue un éxito y el término pasó rápidamente a ser de uso común. La línea A fue uno de una serie de estilos controvertidos de mediados a finales de la década de 1950 que quitaron énfasis a la cintura y trajeron un aspecto más informal a la moda; Dior, pero también otros modistos, sobre todo Balenciaga y Chanel, exhibieron vestidos camiseros y de saco, túnicas holgadas y trajes cuadrados. La más espectacular de ellas, en la que la idea de la línea A tomó su máxima expresión, fue la "Línea trapecio" de primavera de 1958 presentada por el sucesor de Dior, Yves Saint Laurent, en su primera colección para la casa Dior. La silueta Trapeze, en la que los vestidos se ensanchaban dramáticamente desde una línea de hombros ajustada, fue considerada extrema por muchos, pero estableció el vestido de línea A, con sus líneas limpias y altamente estructuradas, como un look adecuado para los tiempos modernos. A principios de la década de 1960 se introdujo una versión más tenue de la línea A, y los vestidos y faldas de línea A siguieron siendo una opción de estilo popular hasta mediados de la década de 1970.
La silueta moderna de línea A
Sin embargo, a principios de la década de 1980, las prendas de línea A y las formas acampanadas en general habían desaparecido casi por completo. La nueva silueta holgada era una actualización de la forma de saco, con vestidos y túnicas que caían holgadamente desde una línea de hombros exagerada. Algunos estilos de la década de 1960 recibieron un renacimiento retro más adelante en la década, pero siempre que los hombros permanecieran acolchados y las blusas holgadas, se requerían faldas rectas para equilibrar el look. Las faldas y los vestidos de línea A no se revivieron hasta finales de la década de 1990, cuando la tendencia retro abrazó los estilos de la década de 1970, y las prendas ajustadas con hombros estrechos y mangas ajustadas volvieron a ponerse de moda. En ese momento, después de casi veinte años de faldas y vestidos rectos, el término había estado en desuso durante tanto tiempo que sus significados más específicos anteriores se habían olvidado. Se usa libremente para describir cualquier vestido más ancho en las caderas que en el busto o la cintura, y una variedad de estilos de falda acampanada. Sin embargo, con el resurgimiento de las verdaderas formas de línea A a principios de la década de 2000, hay señales de que los términos que se usaron originalmente para describirlas también están comenzando a regresar.
Ver también vestido camisero; Christian Dior; Yves Saint Laurent.
Bibliografía
Keenan, Brígida. Dior en Vogue. London:Octopus Books, 1981. Excelente guía cronológica y temática de las colecciones de Dior y su influencia.
Musheno, Elizabeth J., ed. El libro de costura de Vogue. Ed. Rev. Nueva York:Vogue Patterns, 1975. Contiene una tipología útil, con ilustraciones, de prendas y términos de estilo de las décadas de 1960 y 1970.