John Galliano (1960-), uno de los diseñadores de moda más innovadores e influyentes del siglo XXI, destaca por su fusión audaz de referencias históricas y étnicas. Crea prendas extravagantes, intrincadamente diseñadas y meticulosamente elaboradas, presentadas en desfiles teatrales que convierten a las modelos en protagonistas de un drama. Esta visión le valió tanto aplausos como críticas. Como primer diseñador británico al frente de casas francesas de alta costura desde Charles Frederick Worth, dirigió Givenchy y Christian Dior, alcanzando fama internacional. Miembro de la Chambre Syndicale de la Haute Couture desde 1993, ha recibido premios como Diseñador Británico del Año (1987, 1994, 1995, 1997) e Internacional del Año (1997).
Educación y carrera temprana
John Galliano, bautizado Juan Carlos Antonio, nació en Gibraltar en 1960 y se mudó a Streatham, sur de Londres, a los seis años con su padre gibraltareño y madre española. Durante sus estudios en Central Saint Martins (antes St. Martin's School of Art), trabajó brevemente con el sastre Tommy Nutter en Savile Row y como modista en el Teatro Nacional. Se graduó con honores en 1984 con la colección Les Incroyables, inspirada en la Revolución Francesa, adquirida íntegramente por la boutique Browns. Ese año lanzó su marca homónima.
A pesar del culto y elogios por colecciones como Afganistan Repudiates Western Ideals, The Lúdic Game, Fallen Angels o Forgotten Innocents, los desafíos comerciales marcaron sus inicios. Con financiamiento inestable de patrocinadores como Johan Brun y Peder Bertelsen, produjo colecciones con presupuestos limitados e improvisó desfiles, como rociar agua fría a las modelos en Fallen Angels. Colaboró con la estilista Amanda Harlech (hasta 1997), el DJ Jeremy Healy, el sombrerero Stephen Jones y Manolo Blahnik.
En 1990, diseñó el vestuario para el ballet Currulao de Ashley Page, interpretado por la Rambert Dance Company. En 1991, lanzó líneas juveniles: Galliano's Girl y Galliano Genes. Arraigado en la escena londinense de clubes y teatro, su estilo experimental y excéntrico definió su imagen.
De Londres a París
En 1990, Galliano se mudó a París buscando nuevas oportunidades. Su colección primavera-verano 1994, inspirada en la princesa Lucrecia de Rusia, abrió con modelos tropezando en crinolinas gigantes. Respaldado por Anna Wintour y André Leon Talley de Vogue (EE.UU.), el desfile otoño-invierno 1994-1995 en la mansión de la socialité portuguesa São Schlumberger recreó un salón de alta costura íntimo, con coreografía en habitaciones decadentes. Este innovador formato influyó en la moda de los 90, similar a Margiela y McQueen.
En 1995, Bernard Arnault de LVMH lo nombró director creativo de Givenchy, sucediendo a Hubert de Givenchy. Allí fusionó glamour tradicional con toques contemporáneos en espectáculos impactantes, infundiendo "Cool Britannia". En 1996, pasó a Christian Dior tras Gianfranco Ferré. Su control se expandió a accesorios, tiendas y publicidad. En 2003, abrió su flagship en París (rue Duphot y Faubourg-Saint-Honoré, por Jean-Michel Wilmotte) y lanzó ropa masculina en 2004.
Galliano crea piezas eclécticas inspiradas en moda, cine, arte y cultura popular, modernizando técnicas como el corte al bies de Madeleine Vionnet. Sus colecciones, como la Dior primavera-verano 1997 (50 aniversario), yuxtaponen elementos masái, dinka y eduardianos. Evolucionó de figuras andróginas a divas lujosas y seductoras, inspiradas en Pocahontas, Lolita o la duquesa de Windsor. Clientes incluyen Béatrice de Rothschild, Madonna, Nicole Kidman y Cate Blanchett.
Desde 2000, mezcla alta y baja costura con punk, grunge y cultura callejera, reforzando Dior y Givenchy como marcas de lujo innovadoras.
Ver también: Manolo Blahnik; Christian Dior; Hubert de Givenchy; grunge; Moda de Londres; Martin Margiela; Alexander McQueen; Moda de París; Punk; Madeleine Vionnet.
Bibliografía
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