En pocas palabras, el vestido de noche es el estilo prevaleciente prescrito por la moda para ser usado por la noche. Aunque sencillo en su definición básica, hay expectativas sorprendentemente complejas relacionadas con la idoneidad del vestido de moda para la noche. Independientemente de la época, el vestido de noche está intrínsecamente conectado con la moda del día, con características específicas que lo distinguen del vestido de todos los días. Un vestido de noche es una forma especial de vestir que amplifica la feminidad de una mujer y, a menudo, proclama su atractivo. En general, los escotes son bajos, los corpiños ajustados, los brazos al descubierto y las faldas con diseños extravagantes. Las superficies de las telas varían de reflectantes a mate, texturizadas a suaves y suaves a rígidas. Los vestidos pueden ser abombados o ceñidos al cuerpo, enfatizando cada curva e hinchamiento. Independientemente de estas distinciones, tiende a haber un énfasis general en el cuerpo de la mujer y, en muchos casos, en el vestido mismo. A lo largo de las décadas, la ropa interior ha desempeñado un papel fundamental en la remodelación del cuerpo en la silueta deseada, desde corsés y enaguas del siglo XIX hasta pantimedias con control superior y Wonderbras con relleno del siglo XXI.
Resumen histórico
Aunque la vestimenta formal de la corte ha existido durante siglos, existe consenso entre los historiadores de la vestimenta de que el vestido de noche se materializó como una categoría discreta a mediados de la década de 1820. Probablemente no sea una coincidencia que esta forma de vestir surgiera aproximadamente al mismo tiempo que el movimiento romántico en el arte y la literatura surgió como una influencia en las culturas europea y americana. Los románticos acentuaron la pasión y el sentimiento, poniendo más énfasis en el amor que en el deber. Otros factores culturales, como el aumento de la producción de telas, una industria textil próspera y una industria de ropa confeccionada en expansión, dieron como resultado un mayor acceso a los recursos. En la década de 1820, la moda se había democratizado bastante. Además, las revistas de moda parisinas y estadounidenses experimentaron una creciente popularidad entre las mujeres de Estados Unidos y Europa. Los vestidos de la década de 1820 se identificaron con frecuencia en Godey's Lady's Book y Revista de Peterson de acuerdo con las actividades explícitas o la hora del día. Las mujeres vieron placas de moda con subtítulos como vestido de mañana, vestido de día, vestido de paseo, vestido de paseo, vestido de carruaje, vestido de playa, vestido de cena, vestido de noche o vestido de baile. De estas etiquetas parece que nació el vestido de noche.
1820 a 1899
Durante los últimos ochenta años del siglo XIX, la moda femenina evolucionó desde una silueta en forma de X (década de 1820) hasta la introducción de la crinolina de jaula (1850) a través del período bullicioso (1870-1890) y terminó con una silueta de reloj de arena (década de 1890) , y en cada era el vestido de noche tomó su perfil de los estilos actuales del día. Sin embargo, el vestido de noche se distinguía por el uso de telas de gasa y satén opulentas y flexibles, el corte del escote, típicamente mangas cortas o con los hombros al descubierto, y por la prodigalidad de los adornos superficiales. Las faldas eran especialmente complejas en su ornamentación, con capas de flecos y pompones y detalles de adorno como flores artificiales, cintas, rosetas y encajes. Durante el período de ajetreo y la década de 1890, las colas se unían con frecuencia a las faldas largas.
1900 a 1945
Los primeros años del siglo XX incluyeron una progresión en la moda femenina desde una silueta en forma de S hasta un renacimiento de los estilos Empire, el estilo flapper de la década de 1920 y la moda de corte al bies de la década de 1930. Con la excepción de la última parte de este período de tiempo, el vestido de noche siguió las convenciones del vestido de día. Los escotes tendían a ser profundos y anchos, las mangas eran cortas o eran simples correas en el hombro, las longitudes de las faldas variaban según la moda y con frecuencia involucraban paneles flotantes complejos, drapeados o capas. Las telas eran gasas y satenes extravagantemente flexibles y lujosos terciopelos y tafetán. Plisados, bordados, encajes, pedrería, flecos, trenzas y volantes decoraban las superficies.
Durante la década de 1930, el vestido de noche hizo una separación inusual de los estilos de día, permaneciendo largo hasta el suelo, mientras que la ropa de día fluctuó en longitud desde la mitad de la pantorrilla hasta el tobillo. Los vestidos de noche se diseñaron con estilos de corte al bies y, por lo general, se confeccionaban con la espalda abierta, con una tela que rozaba el cuerpo hasta las caderas y se ensanchaba hasta el suelo.
1945 a 2003
Desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1960, se vio lo último de una singular moda identificable para la noche. El New Look de Dior, con una línea de hombros redondeada, una cintura ceñida y una falda excepcionalmente amplia o una falda delgada como un lápiz, definió el estilo del día. Los vestidos de noche generalmente combinaban corpiños sin tirantes con faldas anchas en lugar de estrechas y no era inusual que las faldas llegaran hasta el suelo.
En la década de 1960, surgió una plétora de opciones en ropa de noche. Los vestidos rectos con minifalda estaban hechos de telas metálicas o telas con estampados brillantes, y las superficies pueden haber sido adornadas con lentejuelas, cuentas o trozos de plástico. A fines de la década de 1960, los vestidos de noche habían vuelto a la longitud del piso. Los trajes pantalón con pantalones de pierna completa y los pantalones palazzo combinados con una blusa a juego también se convirtieron en opciones viables. A mediados de la década de 1970, los vestidos de noche de moda solían ser largos y estaban hechos de telas suaves, pegajosas y, a menudo, tejidas. En la década de 1980, el glamour del vestido de noche contrastaba con el vestido profesional de las mujeres de carrera e integraba colores brillantes y vibrantes con mucho brillo, bordados, lentejuelas y pedrería. Lacroix presentó un vestido con una falda corta, ancha e hinchada, apodado Le Pouf. , que fue copiado con entusiasmo y puesto a disposición de las masas. Los estilos cortos con faldas anchas llamados mini crinolinas también eran populares. A fines de la década de 1980, los vestidos de noche hechos de telas elásticas ceñían el cuerpo, eran cortos y no tenían tirantes o tenían tirantes diminutos. A principios de la década de 1990, se hicieron populares los vestidos sencillos básicos hechos con telas crepé suaves. A mediados de la década de 1990, resurgieron los vestidos de noche sin tirantes, cortos y con falda amplia.
También estaban de moda los bustiers de encaje o elaborados decorados y los vestidos de noche ajustados, y el negro era el color elegido.
Uso contemporáneo del vestido de noche
Hoy en día, el vestido de noche se limita a eventos formales o semiformales como bailes, bailes de graduación de la escuela secundaria, eventos de gala para recaudar fondos, concursos y ceremonias de entrega de premios. Mientras que la vestimenta de los hombres tiende a ser bastante típica (generalmente un traje o esmoquin estándar de color oscuro), los vestidos de las mujeres varían drásticamente desde prendas negras recatadas hasta objetos de arte reveladores, como se puede ver en las celebridades en los Premios de la Academia. A pesar de la gama de posibilidades para los vestidos de noche contemporáneos para mujeres, un vestido sin duda incluirá un escote pronunciado, un corpiño ajustado, brazos descubiertos y faldas lujosas. El vestido de noche llama la atención sobre el cuerpo de una mujer y sirve para definir su género, estableciéndola como un objeto para ser contemplado por su audiencia.
Ver también vestido de baile; Vestido de cóctel.
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