Aunque el término "blusa" ahora se refiere al corpiño separado de una mujer de un material diferente al de la falda, la palabra deriva del nombre francés para la bata suelta de un trabajador y se usó por primera vez en inglés para camisas de hombres y niños. La blusa femenina tiene sus antecedentes en la prenda interior conocida como bata, camisola o camisola, que cumplía los mismos propósitos que la camisa masculina:usada cerca de la piel, absorbía la suciedad corporal y protegía las prendas exteriores.
Camisas Garibaldi
A principios de la década de 1860, se pusieron de moda los corpiños sueltos de manga larga, llamados camisas Garibaldi, ya que se inspiraron en la famosa camisa roja del nacionalista italiano y luchador por la libertad. Revista de Peterson en mayo de 1862 (p. 421) pensó que estas blusas, a menudo hechas en lana roja o negra o algodón blanco o rayado, eran cálidas, cómodas, económicas y prácticas, y alargaban la vida de una falda de seda que sobrevivió a su corpiño a juego. Infladas "a la manera de un bolso" en la cintura, las camisas Garibaldi a veces creaban una silueta desgarbada con una falda con aros, pero se podía usar una pretina deshuesada llamada cinturón suizo para facilitar la transición entre la parte superior e inferior. Había surgido la idea de prendas separadas de moda para mujeres. En enero de 1862 Revista Godey's Lady's (p. 21) predijo que el advenimiento de la camisa femenina estaba "destinado a producir un cambio equivalente a una revolución en el vestuario de las damas".
Camiseros
En la década de 1890, estos corpiños, ahora llamados camiseros o cinturas, habían aumentado dramáticamente las opciones de vestimenta de la mujer promedio. Los camiseros se podían confeccionar severamente con cuellos y puños almidonados desmontables de estilo masculino, o muy femeninos en telas livianas adornadas con encaje, inserciones y otras decoraciones lujosas. Las camisas a la cintura eran adecuadas con trajes a medida, con una falda para las tareas del hogar y ropa deportiva, y con bombachos para andar en bicicleta o como ropa de gimnasia, mientras que las versiones más elegantes se usaban para las recepciones de la tarde, el teatro y la ropa de noche. En 1895, el catálogo de primavera y verano de Montgomery Ward (pág. 37) decía a los clientes:"Tu vieja falda de vestir con una cintura bien lavada te proporciona un traje fresco, cómodo y actualizado que te asombrará". Elogiaron la camisa camisera como "con mucho el artículo de vestimenta femenina más apropiado y sensato para recibir la aprobación universal de la moda".
Producción en masa
Aunque se podían hacer en casa y los patrones comerciales estaban ampliamente disponibles, los camiseros, con su ajuste holgado, fueron las primeras prendas de mujer que se produjeron en masa con éxito. Las cinturas confeccionadas se podían comprar a precios increíblemente bajos:tan solo veinticinco centavos de Sears, Roebuck and Company en 1897. La floreciente industria de la confección utilizó economías de escala y maquinaria eléctrica, pero las prendas baratas también fueron el resultado de la producción en talleres clandestinos. por mano de obra no calificada y a menudo explotada. Los trabajadores podían trabajar setenta horas a la semana por tan solo treinta centavos al día, con frecuencia en condiciones atroces.
Triangle Shirtwaist Company
Uno de los muchos talleres clandestinos en Manhattan que producían estas populares prendas era Triangle Shirtwaist Company, que ocupaba los tres pisos superiores de un edificio de diez pisos y aseguraba la máxima producción cerrando las puertas de salida. Cuando estalló el incendio el 25 de marzo de 1911, muchos de los 500 trabajadores, en su mayoría inmigrantes judíos de entre trece y veintitrés años, quedaron atrapados; 146 mujeres murieron en menos de quince minutos. Si bien esta tragedia ayudó a cristalizar los llamados a la reforma, liderados por organizaciones como el Sindicato Internacional de Trabajadoras de la Confección de Damas, fundado en 1900, la producción en masa continuó creando víctimas y ropa asequible.
Sin duda, muchos trabajadores de talleres clandestinos vestían camiseros, ya que estas prendas prácticas, económicas y discretas eran una bendición para las mujeres en fábricas, oficinas y aquellas que más tarde serían apodadas trabajadoras de cuello rosa. Sin embargo, en el cambio de siglo, las mujeres adineradas e imperiosamente hermosas inmortalizadas por el ilustrador Charles Dana Gibson a menudo se representaban vistiendo camisas inmaculadas almidonadas durante caminatas vigorosas o rondas de golf. La "chica Gibson" pronto se convirtió en un ícono estadounidense que le dio su nombre a los estilos de cintura y los cuellos altos preferidos. A medida que evolucionó la moda, los camiseros se volvieron gradualmente más relajados; en la década de 1910, la "blusa midi", inspirada en las camisas holgadas con cuello de marinero de los marineros, era especialmente popular entre las niñas y para el deporte general y la ropa utilitaria.
Una Institución Americana
El camisero, ahora también llamado blusa, demostró ser notablemente cómodo en estilo y precio. Para 1915, el catálogo de Gimbel (p. 44) podía afirmar:"La camisa camisera se ha convertido en una institución estadounidense. Las mujeres de otros países ocasionalmente usan una camisa camisera; la mujer estadounidense ocasionalmente usa otra cosa". Producida en serie o hecha a medida, útil o delicada, la blusa versátil desempeñó un papel esencial en la democratización de la moda. Apto para todos (Kidwell and Christman, p. 145) afirma:"Por primera vez en Estados Unidos, las mujeres vestían con una apariencia uniforme que borraba las distinciones económicas y sociales".
Una Prenda para Cada Ocasión
Si bien no se usa tan universalmente, la blusa femenina se adaptó a casi todas las ocasiones hasta mediados del siglo XX. Los conjuntos de alta costura de las matronas elegantes a menudo presentaban blusas que combinaban con los forros de las chaquetas de los trajes, mientras que las universitarias coordinaban blusas de planchado permanente con cuello Peter-Pan con faldas o pantalones casuales. A medida que más mujeres se unieron a la fuerza laboral (casi un tercio de la fuerza laboral estadounidense eran mujeres en 1960), la blusa siguió siendo el caballo de batalla de los trabajadores administrativos, maestros y aquellos en las industrias de servicios. En 1977, John T. Molloy en El vestido de mujer para el libro del éxito (págs. 54, 55) abogó por un "uniforme" para la mujer ejecutiva que constaba de un traje con falda y una blusa, pero advirtió que quitarse la chaqueta la haría parecer una secretaria. Argumentó que dado que la blusa marcó una diferencia medible en el impacto psicológico del traje, no debería seleccionarse por razones emocionales o estéticas, sino por su mensaje. Molloy afirmó que su investigación mostró que una blusa blanca otorgaba una gran autoridad y estatus, y sus estilos recomendados incluían camisas hechas a medida para hombres con un botón abierto y el "estilo aceptable sin volantes" con una corbata de lazo incorporada en el cuello, el llamado flojo. moño que pronto se convirtió en un cliché de "vestido para el éxito".
Si bien las blusas eran importantes para reflejar el estilo personal de quien las usaba, este mensaje a veces se simplificaba demasiado. Libro de Toby Fischer-Mirkin de 1995 Código de vestimenta (p. 94), por ejemplo, afirma definitivamente que un cuello de camisa desabrochado indica una mujer flexible y de mente abierta, un cuello suelto refleja una mujer casual que puede ser floja en su trabajo, mientras que un cuello anguloso o de forma extraña proclama una mujer altamente individuo creativo y poco convencional.
Dando paso a los tops de moda
A finales del siglo XX y principios del XXI, la blusa, como la camisa y la cintura de la camisa Garibaldi anteriores, se ha visto eclipsada por permutaciones más modernas de blusas femeninas, desde camisetas y cuellos de tortuga hasta suéteres y camisas de corte masculino. Introducido hace menos de ciento cincuenta años, el concepto de prendas separadas para mujeres se ha convertido en un estilo sartorial democrático.
Ver también Blusa; Camiseta.
Bibliografía
Catálogo Sears Roebuck de 1897. Reimpresión editada por Fred L. Israel. Nueva York:Chelsea House Publisher, 1968.
Fischer-Mirkin, Toby. Código de vestimenta . Nueva York:Clarkson Potter, 1995.
Catálogo ilustrado de moda de 1915 de Gimbel. Reimpresión, Nueva York:Dover Publications, Inc., 1994.
Kidwell, Claudia B. y Margaret C. Christman. Se adapta a todos:la democratización de la ropa en Estados Unidos. Washington, D.C.:Smithsonian Institution Press, 1974.
Molloy, John T. El vestido de mujer para el éxito Libro. Nueva York:Warner Books, 1977.
Catálogo de primavera y verano de 1895 de Montgometry Ward &Company. Reimpresión, Nueva York:Dover Publications, Inc., 1969.
Schreier, Barbara A. Convertirse en mujeres estadounidenses:la vestimenta y la experiencia de la inmigración judía, 1880-1920. Chicago:Sociedad Histórica de Chicago, 1994.