Las máscaras, que funcionan para ocultar el rostro de una persona, se presentan en una variedad de formas y pueden estar hechas de numerosos tipos de materiales, que incluyen madera, tela y fibra vegetal (los tres más comunes), así como pintura, metal, arcilla, plumas. , cuentas, tela de corteza y plástico. El enmascaramiento es una tradición antigua que se remonta a la escultura paleolítica y la pintura rupestre del suroeste de Europa (30 000-15 000 a.C. ) y pinturas rupestres del área de Tassilli en el norte de África (4000-2000 a.C. ). Las máscaras Tassilli parecen muy similares a los tipos que todavía se usan en África occidental. Se pueden encontrar ejemplos adicionales de enmascaramiento temprano en pinturas rupestres ubicadas en partes de Asia y América del Norte.
¿Por qué usar mascarillas?
Las máscaras cubren todo o parte de la cara y se han utilizado por muchas razones. Algunas máscaras funcionan para proteger a un individuo. En los siglos XV y XVI, las armaduras japonesas, europeas y del Medio Oriente incluían un casco que protegía la cabeza y, en algunos ejemplos, también asustaba al enemigo. Existen muchos otros tipos de máscaras de protección, incluidas máscaras de gas, máscaras de hockey y cascos espaciales. Sin embargo, las máscaras suelen implicar un tipo de disfraz o transformación en el que la identidad o la apariencia de una persona se ve claramente alterada. A menudo se desea el anonimato cuando una persona actúa de manera antisocial o delictiva y no desea ser reconocida. Esto incluiría ladrones de bancos, miembros de organizaciones terroristas, incluido el Ku Klux Klan, y juerguistas que aparecen en ocasiones festivas, como Halloween, Carnaval o Mardi Gras.
En varios ejemplos, una máscara puede permitir que el usuario trascienda su naturaleza física ordinaria, o en algunos casos la suya, y asuma la identidad de otra criatura, antepasado o fuerza sobrenatural. De hecho, la mayoría de las máscaras están asociadas a una actividad ceremonial o ritual de carácter social, religioso, económico o político. En un contexto de actuación, a menudo expresan la extramundanidad de los espíritus y hacen visible lo que es invisible. Tales máscaras tienden a actuar dinámicamente cuando se les aparecen a unos pocos individuos iniciados oa un segmento más grande de la población, moviéndose, hablando o gesticulando de manera dramática. Al considerar máscaras de esta categoría, es mejor emplear el concepto más inclusivo de mascarada, ya que una mascarada implica más que ocultar el rostro de una persona. En la mayoría de los casos, consiste en un funcionamiento total del vestuario dentro de un contexto de actuación. El disfraz también puede incluir objetos sostenidos o manipulados por el enmascarado, que funcionan como accesorios en la actuación o ayudan a aclarar la naturaleza del personaje. La creación de un enmascarado puede requerir el talento especializado de muchas personas, y la actuación real requiere la participación de personas adicionales, como bailarines, músicos, asistentes de disfraces y miembros de la audiencia. La función y el significado exactos de cada máscara están determinados culturalmente. Una máscara puede tener diferentes funciones a lo largo del tiempo o puede tener dos o más funciones en un momento dado. El enfoque de esta entrada es sobre lo que hacen las máscaras y lo que significan en diferentes sistemas socioculturales. La estructura que se presenta a continuación sugiere una forma en que las máscaras se pueden organizar en categorías funcionales.
Entretenimiento y narración
Tanto en Europa como en Asia existe la tradición de cubrirse el rostro con una máscara para las representaciones teatrales. Los festivales en la antigua Grecia usaban máscaras, hechas de lino, corcho o madera liviana, tanto para dramas como para comedias. Para las tragedias, las máscaras representaban a hombres y mujeres de alta cuna, así como a dioses. Las máscaras de animales, pájaros e insectos solo se encontraban en las comedias. La cultura romana siguió utilizando máscaras teatrales y desde el siglo XVI hasta el XVIII, las compañías itinerantes italianas y francesas emplearon máscaras o medias máscaras para exagerar los rasgos de los personajes comunes en el teatro popular (commedia dell'arte). Las actuaciones improvisadas nunca fueron sutiles, sino bastante obscenas. La sátira o el comentario social es una característica comúnmente asociada con las tradiciones de enmascaramiento.
Una conexión entre el ritual y el teatro es muy evidente en Asia. Las máscaras faciales indonesias se usan ampliamente para representaciones dramáticas que honran a los antepasados y cuentan historias con una referencia moral o histórica. Un ejemplo espectacular se puede ver con los dramas Barong-Rangda de Bali que representan el antiguo conflicto entre las fuerzas del bien y del mal. Estas máscaras tienen poder sagrado y cuando no se usan deben guardarse en un templo. Rangda, la reina de las brujas, representa las fuerzas del mal y tanto su imagen de máscara como su disfraz se consideran aterradores. Tiene una larga melena de pelo con llamas que sobresalen de su cabeza y un rostro feroz con ojos saltones, boca abierta, dientes o colmillos enormes y una lengua larga. Alrededor de su cintura hay una tela blanca, un importante instrumento de su magia. El oponente de Rangda en la obra, Barong, un defensor de la humanidad, puede presentarse en una variedad de formas animales. El tipo más sagrado de Barong se llama Barong Ket, una criatura de pelo desgreñado con ojos grandes, boca sonriente y una enorme cola curvada adornada con un colgajo rojo y una pequeña campana. Su rostro está abrumado por un enorme tocado con grandes orejeras.
En Japón, el no se desarrolló desde los rituales de siembra y cosecha de arroz hasta representaciones teatrales que tratan temas sociales que destacan eventos pasados, seres sobrenaturales y preocupaciones contemporáneas. Hombres ataviados con suntuosos trajes y pequeñas máscaras faciales de madera con expresión serena y neutra interpretan todos los papeles. Sin máscaras, talladas en madera de ciprés japonés, representan a hombres jóvenes y viejos, mujeres jóvenes y viejas, deidades y demonios. El personaje específico cobra vida a través de sutiles movimientos del cuerpo del actor. Los actores tienen un largo período de entrenamiento, usando su primera máscara, en un papel secundario, cuando eran adolescentes. Cuando tiene sesenta años, un actor puede interpretar un personaje principal que puede usar más de una máscara durante una sola actuación.
Halloween ha pasado de ser un ritual anglosajón y celta a convertirse en un importante evento de enmascaramiento estadounidense en el que participan tanto niños como adultos que visten disfraces que representan aspectos de la cultura popular, cuestiones políticas, travestis, transgresiones sociales o fantasías personales. En algunas comunidades, los adultos han organizado elaboradas ferias callejeras y desfiles para celebrar la festividad. Para muchas ciudades universitarias, Halloween se ha convertido en un importante evento público asociado con el jolgorio.
Naturaleza
Entre varias culturas, las mascaradas se ven como la encarnación de los poderes vitales de la naturaleza y sus habitantes. Una de las principales preocupaciones de los Baining de Nueva Bretaña (Papúa Nueva Guinea) es la transformación de los productos de la naturaleza en productos sociales a través de la actividad humana colectiva. Las máscaras de baño, que representan espíritus, generalmente consisten en una variedad de grandes marcos de bambú cubiertos con corteza de árbol golpeada y decorados con hojas, plumas y diseños elaborados, pintados de rojo y negro sobre un fondo blanco. Todos los diseños tienen nombres, generalmente según diferentes tipos de árboles, plantas o criaturas del monte. Los conjuntos de máscaras remiten al dominio natural y durante las danzas median entre el monte y la comunidad. En parte, las máscaras derivan su importancia del hecho de que están hechas de material vegetal que ha sido transformado por el trabajo humano en productos terminados. Aunque hay muchos tipos de mascarada, todos se pueden organizar en dos grandes categorías:bailes diurnos y bailes nocturnos. Los bailes diurnos se asocian con las mujeres y los jardines, mientras que los bailes nocturnos se relacionan con los hombres y el monte; no todos los pueblos tienen ambos. Estas máscaras nocturnas, que consisten en una amplia variedad de tipos de tablones y cascos, llevan el nombre de productos del monte, especialmente aquellos que los hombres cazan y recolectan. Las máscaras diurnas, por otro lado, suelen ser estructuras verticales altas de hasta cuarenta pulgadas de alto. Los diseños de estas máscaras se relacionan con el crecimiento de plantas domesticadas.
Los Kalabari Ijo de la zona del delta de Nigeria creen que comparten su entorno con los espíritus del agua (Owu) que desempeñan un papel importante en la prestación de beneficios a la comunidad. A lo largo de África occidental, los espíritus del agua se consideran más positivos y útiles que los espíritus asociados con el bosque o la naturaleza. Para los Kalabari, las máscaras de madera se utilizan en los ciclos rituales que honran a estos espíritus asociados con un cuerpo de agua, generalmente un arroyo. Aunque cada espíritu del agua tiene su propio disfraz, música y baile, y aparece en diferentes momentos del festival, todos bailan juntos al final del ciclo ritual. Las máscaras de espíritus acuáticos, en forma de peces u otras criaturas acuáticas y humanos, se usan horizontalmente en la cabeza y se caracterizan por una frente hinchada, una nariz larga y una boca saliente. Los enmascarados también usan un disfraz hecho de diferentes capas de tela.
Las máscaras de las poblaciones esquimales de Alaska funcionan para brindar protección contra espíritus de la naturaleza potencialmente peligrosos y para asegurar una caza exitosa. Para los esquimales, los animales no son solo productos alimenticios sino seres espirituales que deben ser tratados con respeto. Creen que todas las formas naturales tienen un alma (inua ) que generalmente se revelará a una persona en forma de una pequeña cara humana en la espalda, el pecho o en el ojo de una criatura. Las máscaras representan seres sobrenaturales que controlan las fuerzas de la naturaleza, los espíritus de mamíferos y peces en particular, o fenómenos naturales como las burbujas de aire, una estación en particular o incluso el viento; su forma específica se basa en el sueño o trance de un chamán (líder religioso que tiene una extraordinaria habilidad para interceder ante los espíritus). Las máscaras, normalmente hechas de madera flotante, son creadas por chamanes o talladores que trabajan bajo su dirección; se encuentran en una variedad de formas que incluyen un rostro humano básico, una forma ovalada con algunos rasgos faciales o formas abstractas llenas de distorsiones y rasgos aditivos. Bocas torcidas, ojos de diferentes formas, dientes de clavija, aros envolventes, plumas, piernas en miniatura, brazos, formas de pequeños animales que representan a los ayudantes espirituales del chamán, a veces enmarcan la cara y se proyectan hacia el espacio. Las máscaras se usan en bailes y elaboradas ceremonias de invierno, que tienen lugar en la casa de los hombres y en el centro ceremonial de un pueblo. Una máscara generalmente la usa el chamán o alguien que él seleccione y, en gran parte, está diseñada para apaciguar a los animales asesinados y asegurar que continúen reproduciéndose.
Sanación y Bienestar Comunitario
Entre los Bamana de Mali, la poderosa asociación Komo es una institución de alto nivel, bajo el liderazgo de herreros. Funciona para proteger a la comunidad contra hechiceros y otros seres maliciosos. La máscara de casco horizontal Komo está tallada y usada por un herrero en ceremonias nocturnas secretas especiales. La máscara de Komo es un conjunto medicinal conglomerado que se mueve rápida y agresivamente como una bestia salvaje. Esencialmente funciona como un soporte de madera para muchos tipos diferentes de sustancias de poder. Amuletos protectores y plumas que simbolizan el reino celestial, cuernos de antílope que simbolizan el poder y el misterio de la naturaleza y púas de puercoespín que simbolizan el conocimiento se añaden a la máscara de Komo, ya que se cree que constituyen los ingredientes necesarios para combatir la hechicería de manera eficaz. Además, la superficie de la máscara está impregnada con jugo de cola, mijo y sangre de pollo, todo lo cual contribuye al increíble poder y la apariencia aterradora.
El rito de pubertad de cuatro días de la niña del Apache es más que un ritual de iniciación, ya que se preocupa significativamente por el bienestar de toda la comunidad. Esta ceremonia invoca la benevolencia de la deidad, Mujer Cambiante, para traer buena fortuna a todos en la comunidad. En la segunda noche del ritual de la pubertad, los enmascarados Gan, con tocados de tablones hechos de listones de yuca o tallo de agave y una capucha de tela negra (originalmente piel de ante), se hacen pasar por espíritus de la montaña que bendicen el área y ayudan a proteger a la comunidad de peligros y enfermedades. Originalmente, los espíritus de las montañas vivían con la gente común, pero para evitar la muerte, huyeron a las cimas de las montañas en busca de un mundo de vida eterna. Antes de partir, los espíritus de la montaña enseñaron a los apaches cómo llevar a cabo el ceremonial de curación y cómo confeccionar el traje adecuado. Los tocados están pintados de negro, azul, amarillo y blanco con patrones que protegen al bailarín de las fuerzas del mal. Durante la ceremonia de curación, tanto los espíritus de Gan como el iniciado pueden purificar a la comunidad y expulsar la enfermedad.
La Sociedad de Rostros de los Iroqueses (Nueva York y Ontario) usa máscaras en la casa comunal durante las ceremonias de mediados de invierno para ahuyentar enfermedades y curar a los enfermos. Las ceremonias privadas de curación también se pueden realizar en la casa de una persona enferma. Una vez que alguien se cura con las máscaras, puede unirse a la sociedad. La mayoría de las máscaras representan espíritus parecidos a los humanos que se revelan a las personas en sueños o al aparecer repentinamente en el bosque. Estas máscaras medicinales también participan en las ceremonias de renovación estacional que se llevan a cabo en primavera y otoño. A esta hora corren por el pueblo, sacudiendo cascabeles, para limpiar a la comunidad de todas las aflicciones. Las máscaras tienen el poder de curar a un individuo y proteger a toda una comunidad del mal que los poderes sobrenaturales podrían infligir sobre ella.
Las máscaras talladas generalmente están hechas de tilo, pero se pueden usar otras maderas blandas. Idealmente, una máscara debe tallarse en un árbol vivo. Solo los hombres pueden tallar y usar máscaras de rostro falso. Se aplica crin de caballo, pintura y metal para rodear los ojos a la cara de madera. La mayoría de las máscaras representan espíritus del bosque caprichosos que han venido a servir a los seres humanos con su poder medicinal a través de obsequios de comida y ofrendas de tabaco quemado. Las máscaras de cáscara de maíz, por otro lado, que usan hombres o mujeres, se usan en ceremonias de curación, que siguen a las de las máscaras de madera. Las mujeres iroquesas los crean cosiendo rollos de cáscaras trenzadas; representan espíritus de la vegetación responsables de la renovación del crecimiento de una estación a otra.
Fertilidad Agrícola
Los Hopi del norte de Arizona han establecido un ciclo ceremonial anual dividido en dos partes. El primero, desde el solsticio de invierno en diciembre hasta mediados de julio, está marcado por las ceremonias kachina. Durante este tiempo se llevan a cabo cinco importantes y numerosas ceremonias de un día. El propósito de una actuación de kachina es traer nubes y lluvia, pero también incluye promover la armonía en el universo para garantizar la salud y una larga vida a los Hopi. Kachinas, que son fuerzas invisibles que residen en las montañas de San Francisco, están asociadas con las nubes y la lluvia. En total, hay alrededor de 250 kachinas, pero solo 30 son importantes. Durante el invierno, las kachinas participan en los rituales que se realizan en el centro ceremonial (kiva). Cuando llega la primavera, se realizan bailes kachina en la plaza del pueblo. En los intervalos entre bailes, cuando las kachinas principales están descansando, las kachinas de payaso entran en la plaza y brindan un alivio cómico. El ciclo termina con la danza casera (Niman), un ritual de dieciséis días que comienza justo antes del solsticio de verano. Aunque cualquier kachina puede participar, normalmente la realiza un grupo de Hemis kachinas, que se caracteriza por una elaborada tablita de madera (forma de cresta) que representa imágenes de arcoíris, nubes, sol e imágenes fálicas. La tablita supera una máscara de caja, generalmente la mitad pintada de verde mientras que la otra mitad es rosa. El cuerpo del imitador está pintado de negro y decorado con motivos de media luna en tonos claros.
El tipo de máscara más conocido de los Bamana de Malí es el Chi Wara, un antílope tallado, elegante y decorativo, que aparece cuando se preparan los campos para la siembra. El objetivo principal de la asociación Chi Wara, también preocupada por la formación de niños preadolescentes, es fomentar la cooperación entre todos los miembros de la comunidad para asegurar una cosecha exitosa. Actuando siempre juntos en una pareja de macho y hembra, el apareamiento de las mascaradas de antílope habla de fertilidad y abundancia agrícola. La imaginería de antílope de los tocados tallados se inspiró en una creencia bamana que cuenta la historia de una bestia mítica (mitad antílope y mitad humano) que introdujo la agricultura. Los antílopes machos están decorados con una melena que consiste en filas de patrones en zigzag calados y cuernos graciosamente curvados, mientras que las antílopes hembras sostienen a los antílopes bebés sobre sus espaldas y tienen cuernos rectos. Estos tocados se sujetan luego a un gorro de mimbre, que se coloca sobre la cabeza del enmascarado, cuyo rostro está oscurecido por espirales de rafia negra que cuelgan del casco.
Iniciación y Mayoría de Edad
Muchas sociedades en diferentes partes del mundo institucionalizan la transformación física y social que experimentan los niños y niñas en el momento de la pubertad para marcar ritualmente su paso de la niñez a la edad adulta. En Sierra Leona, país de África Occidental, las niñas Mende comienzan un proceso de iniciación en la asociación femenina Sande, donde aprenden canciones y bailes tradicionales y reciben educación sobre sus futuros roles como esposas y madres. Después de completar con éxito todas las obligaciones de iniciación, las niñas se visten con ropa fina, forman una procesión y regresan al pueblo encabezadas por miembros de Sande y una bailarina enmascarada que representa un espíritu del agua y simboliza el poder de la asociación Sande. En África, la Sande es única en el sentido de que es la única asociación documentada en la que las mujeres poseen máscaras y realizan mascaradas. La bailarina enmascarada de Sande viste un traje de rafia negra y una máscara tallada tipo casco. Se considera que las máscaras, caracterizadas por rollizos cuellos carnosos, rasgos delicadamente tallados, una frente alta y lisa y un peinado elaborado, expresan un ideal femenino de Mende. La superficie negra brillante de la máscara alude al río que fluye, el hogar del espíritu del agua cuando la asociación Sande no está en sesión.
Variaciones de mukanda , una asociación de iniciación masculina, se encuentran en el oeste del Congo y Angola. Aquí, tanto los novicios iniciados como los funcionarios superiores usan máscaras para las celebraciones de iniciación final y durante el período de reclusión cuando los niños se socializan y se convierten en hombres. En conjunto, las máscaras de iniciación simbolizan la autoridad de los hombres, incluidos los antepasados. Entre el pueblo Yaka, un tipo de mukanda la máscara se asocia con tocados elaborados que superan un rostro humano que es naturalista o, más comúnmente, una interpretación esquemática donde las características se abstraen y amplían. Con frecuencia se encuentra una nariz respingona grande y distintiva que se asemeja a un pico. Las líneas se pueden incidir en cada mejilla y se refieren a marcas de lágrimas asociadas con el dolor de la iniciación. El tocado a veces presenta imágenes sexuales obscenas con significado didáctico y proverbial. Usadas por los líderes del campamento, se dice que estas máscaras protegen la fertilidad del mukanda miembros y para demarcar y dilucidar las diferencias de género
Como parte de la ceremonia de la pubertad que se lleva a cabo entre los pueblos del río Sepik en Nueva Guinea, los niños pasan por un período de reclusión durante el cual aparecen máscaras que representan espíritus de los arbustos. Después de una formación adecuada, los niños recién iniciados entran en un centro de reuniones para hombres, el centro político y religioso de la comunidad, y en el espacio abierto frente al centro de reuniones se llevan a cabo bailes de iniciación. Aparecen varios tipos de máscaras en este momento, desde máscaras faciales hasta disfraces de fibra grande a los que se pueden unir caras de madera. Las hojas y las frutas naranjas grandes también se pueden unir a un disfraz. La mayoría de estas mascaradas se hacen pasar por espíritus de clanes o arbustos.
Entre los kwakiutl de la costa noroeste de América, los rituales de iniciación masculinos tienen lugar en grandes casas ceremoniales durante los meses de invierno. La sociedad iniciática kwakiutl más importante es hamatsa , la sociedad caníbal, que atraviesa los lazos familiares y de clan. Después de pasar un tiempo en el bosque y ser presentado al mundo de los espíritus, un joven debe ser reintroducido formalmente en la sociedad. Este reingreso es un evento público de cuatro días con baile, canto y disfraces. Los bailarines enmascarados de forma animal y humana representan seres espirituales asociados con grupos de parentesco particulares o con la naturaleza salvaje. Las máscaras más teatrales son aquellas capaces de transformarse en otra forma. En este caso, una sola máscara tendrá más de una identidad. Esta hazaña la logra el bailarín que manipula cuerdas para abrir la máscara exterior y revelar otro rostro interior. Un componente importante de este evento es la aparición de grandes máscaras de pájaros caníbales míticos, como Raven y Crooked Beak of Heaven, que residen en el extremo norte del mundo. Estas enormes máscaras con una boca móvil se usan en la frente del bailarín en un ángulo hacia arriba. Las máscaras kwakiutl, que tienen ojos grandes y saltones, cejas pobladas y curvas y labios planos, rectangulares y retraídos, a menudo están adornadas con amplios patrones geométricos pintados. Los colores más utilizados son el negro y el rojo; también se encuentran azul-verde y amarillo.
Control Social y Liderazgo
Las máscaras de los Dan, un grupo políticamente no centralizado en el sureste de Liberia, funcionan principalmente como agentes de control social. En el siglo XIX, estas máscaras constituían la única estructura unificadora en una región de comunidades autónomas. Dan masks, conocido como gle (espíritu), derivan su autoridad de la posesión de un poder sobrenatural. Para el Dan, un espíritu seleccionará a un hombre para que sea su dueño acercándose a él en un sueño o visión, instruyéndole para que haya creado un estilo específico de máscara y traje. Estilísticamente, estas máscaras se pueden dividir en dos tipos básicos. El primer tipo, llamado Deangle, es una forma de cara ovalada con rasgos humanos reconocibles, que representa un espíritu femenino. Estas máscaras retratan un espíritu gentil y pacífico cuyos atributos de comportamiento se consideran femeninos. El traje de la máscara Deangle normalmente consiste en un tocado cónico, una tela de fabricación comercial que cubre los hombros y una falda de rafia. Un segundo tipo de máscara, Bugle, que representa a los espíritus masculinos del bosque, es grotesca y agrandada con rasgos tubulares y mejillas angulosas.
En general, las máscaras Bugle son responsables de importantes funciones de control social, como decisiones judiciales, aplicación de la ley, sanción penal, cobro de multas y supervisión militar. Aunque una máscara Deangle puede comenzar su historia de vida en un campo de iniciación o como una máscara de entretenimiento, su estado puede elevarse al de una máscara de juez más poderosa. Además, cualquier máscara Dan puede funcionar como la poderosa gran máscara, que resuelve asuntos importantes como detener las guerras entre pueblos. Cuando una máscara asuma una mayor responsabilidad de control social, su disfraz cambiará para reflejar un nuevo estatus y personalidad.
Los reinos de Bamilike y Bamun de los campos de hierba de Camerún realizan mascaradas propiedad de las asociaciones reguladoras de hombres responsables de mantener el orden social y bailadas por ellas. La sociedad reguladora más importante de Bamilike es Kwifyon, que sirve para apoyar el establecimiento real, pero también contrarresta el poder del rey al desempeñar un papel importante en el gobierno, la administración judicial y las actividades policiales. Las máscaras de madera de Grassfields que representan seres humanos se caracterizan por caras redondeadas, pómulos prominentes, ojos saltones en forma de almendra y orejas laterales semicirculares. Exhiben una variación considerable en la forma, que va desde una cresta que se usa en la parte superior de la cabeza hasta formas de casco con elaborados tocados tallados que revelan símbolos de autoridad. Los materiales adjuntos, como conchas, cuentas y latón, indican un alto estatus. Las máscaras de animales simbolizan atributos importantes de liderazgo y poder, particularmente el leopardo y el elefante.
El reino de Kuba ubicado en la República Democrática del Congo ha desarrollado una tradición de enmascaramiento para funcionar en un contexto de liderazgo. Las tres máscaras reales principales, Mashamboy, Ngaddy a mwaash y Bwoom, pueden bailar por separado en las ceremonias funerarias y de iniciación real o actuar juntas cuando representan el establecimiento mitológico de la nación Kuba. Mashamboy, la máscara real más importante, representa al ancestro legendario que fundó la dinastía gobernante Kuba. El marco estructural de la máscara está hecho de mimbre, cubierto con leopardo y conchas de cauri. La segunda máscara (Ngaady a mwaash), que simboliza a la hermana-esposa del ancestro legendario, es una cara de madera más naturalista con ojos rasgados. Está decorado con un patrón general de motivos pintados a rayas y triangulares, semillas, cuentas y conchas. La tercera máscara (Bwoom) representa a una persona de medios modestos o los miembros no reales de la sociedad que equilibran simbólicamente el establecimiento real. La máscara Bwoom es un casco de madera decorado con láminas de cobre, cuero, conchas, semillas y cuentas. Aunque los materiales agregados mejoran la máscara, la forma tallada en sí misma hace una poderosa declaración estética.
Ver también vestido de carnaval; Trajes de ceremonia y fiesta; Mascarada y Bailes de Máscaras.
Bibliografía
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