EsHowto >> Estilo de Belleza >> Historia de la moda

Paño a rayas

Paño a rayas

El término "tela rayada" describe cualquier textil tejido, tejido o estampado de tal manera que bandas de diferentes colores, espaciadas uniforme o irregularmente, aparecen en la superficie de la tela. La tela a rayas suele ser una tela con cara de urdimbre (es decir, una tela en la que los hilos de la urdimbre se encuentran sobre la superficie de la tela) en la que los hilos de la urdimbre se disponen en bandas de diferentes colores, pero la tela a rayas también puede ser de trama o de punto. , o estampados para emular rayas tejidas. Las telas en las que aparecen bandas de diferentes colores tanto en la urdimbre como en la trama (o están impresas en un patrón de este tipo) se conocen como cuadros, guinga, tartán y cuadros escoceses.

Orígenes

La tela a rayas se encuentra entre algunos de los primeros ejemplos existentes de textiles tejidos y debe haber surgido como una consecuencia natural de la variabilidad del color de los hilos, particularmente los hilos de lana. Los hilos de urdimbre distribuidos al azar de diferentes colores o tonos habrían producido espontáneamente una especie de tela a rayas asimétricas; entonces habría sido un paso muy pequeño para la tejedora estirar su urdimbre de tal manera que espaciase a intervalos regulares los diferentes colores del hilo, produciendo una verdadera tela a rayas. El uso de hilos teñidos en diferentes colores debe haber sido el siguiente paso, igualmente obvio, en el proceso de producción de telas a rayas. En tiempos históricos tempranos, la tela a rayas era una parte normal del repertorio de los tejedores en las culturas de todo el mundo, aunque no parece que el uso de telas a rayas predominara en ninguna de las sociedades de la antigüedad.

La tela del diablo

Como ha señalado el historiador social francés Michel Pastoureau, en la Edad Media europea las telas a rayas adquirieron fuertes connotaciones de desviación y humillación. Los sirvientes y los bufones de la corte vestían telas a rayas; lo mismo hicieron las prostitutas, los locos y los criminales, no voluntariamente sino por órdenes oficiales. Las rayas audaces, anchas y contrastantes de sus prendas parecían representar ni esto ni aquello, ambivalencia, ambigüedad y un reino de límites poco claros y violados. Esta connotación de tela a rayas todavía está con nosotros; un mono o una combinación de túnica y pantalón confeccionada con tela de rayas anchas, ya sea en franjas horizontales o verticales, transmite instantáneamente la asociación de prisioneros, criminales convictos o, en una variación trágica, reclusos de campos de concentración. Un traje holgado, ligero, parecido a un pijama, de tela de rayas brillantes, con cuello y puños anchos, es el atuendo icónico del payaso, una figura cuyo humor se deriva de su licencia para transgredir los límites de la sociedad ordenada.

El uso de rayas no siempre fue un signo de desviación social, pero incluso como declaración de moda, las rayas tenían connotaciones de audacia y audacia, una voluntad de poner a prueba los límites de la tolerancia social. Las medias de rayas anchas que usaban los jóvenes del Renacimiento italiano, conocidas por innumerables pinturas y tapices, les daban un aire arrogante que debió parecer descarado e impactante para sus mayores vestidos más sobriamente.

La tela a rayas también tenía un papel que desempeñar en la heráldica, ya que se podían usar sobrechaquetas, serpentinas y estandartes de rayas de colores para mostrar los colores de los caballeros en combate o en el combate simulado del torneo. El uso heráldico de la tela rayada sobrevive en la práctica de suspender medallas que significan honores civiles y militares de cintas de grogrén rayadas, con el color, el ancho y la ubicación de las rayas especificados exactamente por las reglas de la decoración. En algunos casos, el honor también incluye el derecho a llevar una faja ancha de cinta rayada en los mismos colores que la cinta de la medalla. La cinta en el patrón tricolor de rojo, blanco y azul, a menudo doblada en una roseta que se usa como decoración de un sombrero, se convirtió en un potente símbolo de la Revolución Francesa.

Rayas a la Moda

Paño a rayas

Aunque la tela a rayas nunca perdió por completo sus connotaciones de peligro y desviación, adquirió otras asociaciones, de modo que en el siglo XVIII la tela a rayas entró en el repertorio de la ropa de moda europea corriente. En particular, la ropa a rayas adquirió connotaciones deportivas o de ocio; Las pinturas victorianas de escenas costeras muestran con frecuencia a mujeres paseando con largos vestidos de verano de tela a rayas en blanco y negro o azul y blanco. Como sugiere esta asociación con la costa, las rayas también evocan imágenes náuticas. Los suéteres de lana tejidos con rayas horizontales azules y blancas se convirtieron en el equipo estándar para los marineros, desde gondoleros venecianos hasta tripulantes de yates privados.

El número casi infinito de combinaciones posibles de colores y anchos en las que se podían producir telas a rayas hizo que continuara el uso simbólico de las prendas a rayas de una manera que recordaba lejanamente las antiguas reglas de la heráldica. Los clubes náuticos y los equipos de cricket de las universidades inglesas solían lucir chaquetas audaces a rayas con los colores del club. Las corbatas en franjas de colores y anchos prescritos (con la tela cortada al bies para producir franjas diagonales) se usaron de manera similar para identificar a miembros de regimientos militares, ex alumnos de colegios universitarios, clubes y grupos de afinidad similares.

Las asociaciones de la tela a rayas con el ocio y las actividades deportivas también hicieron que la resistente lona a rayas fuera popular para tapizar muebles de exterior, toldos de sombrillas de playa y cabañas, y similares. A principios del siglo XX, antes de la invención del aire acondicionado, los edificios de las ciudades occidentales se adornaban en verano con toldos de rayas brillantes para evitar que la luz del sol y la lluvia entraran por las ventanas abiertas.

Tela rayada en el siglo XXI

Desde la Segunda Guerra Mundial, la tela a rayas ha estado de moda ocasionalmente para la vestimenta de las mujeres, y casi todas las colecciones de prêt-à-porter de cualquier año incluirán algunos vestidos, faldas y camisas a rayas. Los suéteres de rayas horizontales siguen siendo los estándares de ropa deportiva tanto para hombres como para mujeres. Pero los principales usos de la tela a rayas en la actualidad son tan subestimados que pasan desapercibidos de inmediato; La tela a rayas se usa principalmente ahora para los materiales de los trajes de los hombres y para las camisas y corbatas de vestir (de negocios) de los hombres. En parte con la esperanza de que las rayas verticales produzcan la ilusión de un cuerpo más delgado y más alto, muchos hombres visten trajes oscuros con rayas muy finas (rayas diplomáticas) o rayas ligeramente difusas (rayas de tiza) de color blanco o algún otro color claro. Los materiales para camisas también se tejen con frecuencia en colores blancos o claros con rayas finas oscuras, o en rayas de ancho uniforme (a menudo de color azul y blanco). En algunos años, las rayas multicolores y brillantes se ponen de moda; estos a menudo se confeccionan en camisas con cuello y puños blancos. Y las camisas sencillas a menudo se usan con corbatas a rayas "de regimiento" (que, al menos en Estados Unidos, rara vez tienen o conservan sus asociaciones simbólicas específicas). La vestimenta de negocios sobria es el último bastión de un tipo de tela que alguna vez tuvo una gama de significados mucho más amplia y emocionante.

Ver también estilo náutico; Corbatas y Artículos para el cuello; vestido de prisión; teñido anudado; Uniformes Deportivos.

Bibliografía

Kohler, Karl. Una historia del vestuario. Reimpresión, Nueva York:Dover Publications, 1963.

Molloy, John. Vístete para el éxito. Nueva York:Peter H. Wyden, 1975.

Pastoreau, Michel. La tela del diablo:una historia de rayas y tejidos a rayas. Traducido por Jody Gladding. Nueva York:Prensa de la Universidad de Columbia, 2001.