Según el diccionario Merriam-Webster, la palabra "sudadera" se materializó en 1925. Denotaba un suéter de gran tamaño, sin cuello, de manga larga, hecho de algodón grueso y afelpado. Las primeras sudaderas eran prendas utilitarias grises que los atletas usaban mientras entrenaban para deportes tradicionales. Las sudaderas no solo brindaban calor, sino que, como su nombre indica, también poseían la capacidad funcional de inducir y absorber el sudor durante el ejercicio.
El diseño de la sudadera evolucionó para incluir la "sudadera con capucha" con cremallera frontal, comercializada por primera vez por Champion Athleticwear para que los jugadores de fútbol la usen al margen. Las sudaderas con pantalones a juego ("pantalones de chándal") crearon un conjunto conocido como chándal, chándal o chándal, y se hicieron muy populares en la década de 1970 junto con la moda de correr. Derivados contemporáneos que van desde sudaderas de manga corta o sin mangas hasta "faldas de chándal" y el desarrollo de materiales de alta tecnología con mejor aislamiento y mayor comodidad ofrecen prueba de la capacidad continua de la sudadera para adaptarse a las necesidades del usuario.
Sudadera como Signo
El potencial de la sudadera como herramienta publicitaria portátil se descubrió en la década de 1960 cuando las universidades estadounidenses comenzaron a imprimir sus nombres en el medio. Tanto para los estudiantes como para los padres, los nombres universitarios en las sudaderas se convirtieron en el atuendo casual preferido para exhibir el orgullo escolar. La sudadera, junto con la camiseta, proporcionó una forma económica y eficaz de difundir información a gran escala. El eslogan de las camisetas de moda de los años setenta inevitablemente se tradujo en sudaderas. Reconociendo la relativa simplicidad de la personalización y el poder de los gráficos inteligentes combinados con eslóganes, las sudaderas se convirtieron en un vehículo de expresión personal tanto para el diseñador como para la persona que las usa.
Apropiación subcultural
El auge de los deportes extremos en la década de 1980, como el surf y el skateboarding, y el establecimiento simultáneo del hip-hop como fenómeno cultural, reinyectó un nuevo nivel de frescura en la sudadera. Para los surfistas, la sudadera se convirtió en un componente práctico de la ropa de playa. La sudadera proporcionó la solución obvia para calentarse rápidamente al salir del océano y facilitó el secado al absorber el exceso de agua. A medida que el surf ganó muchos seguidores, la popularidad del deporte fue aprovechada por varios sellos, siendo quizás los más exitosos Stüssy y Quicksilver de la década de 1990. Las marcas, favoritas de los adultos jóvenes y los adolescentes, produjeron una lucrativa línea de ropa comercializada a nivel mundial que incluía, por supuesto, la sudadera.
Cuando los skaters tomaron las calles traduciendo los movimientos verticales del surf a flatland, ellos también adoptaron la sudadera en parte por su funcionalidad:el pesado algodón era una capa adicional de amortiguación entre la piel y el pavimento de concreto. A principios de la década de 1980 Revista Thrasher y Monopatín Transworld ambos comenzaron la publicación e informaron a los patinadores sobre técnicas y trucos a través de artículos breves y secuencias de fotografías vívidas. La consecuencia de tal recurso visual fue el subtexto del estilo skate. Decenas de jóvenes suburbanos, incapaces de emular los movimientos, ahora podrían al menos imitar la apariencia. Este look normalmente incluía una camiseta, pantalones cortos/pantalones cargo holgados, una sudadera con capucha y un par de zapatillas hechas para andar en patineta. Al igual que sus contrapartes de surf, las marcas de skate se dirigieron cada vez más a un público más amplio hambriento de apropiarse del look skater.
Otra revolución se cocinó a fines de la década de 1970, en ese momento en la costa este de los Estados Unidos. En el sur del Bronx de Nueva York, la cultura hip-hop nació como una rebelión a la música disco y como una alternativa a la vida de pandillas. Rap, Djing, breakdance, grafiti y moda se combinaron para producir un fenómeno artístico que traspasaría las fronteras globales para convertirse en una industria multimillonaria.
Los primeros componentes de la moda hip-hop, también conocida como "vieja escuela", incluían sudaderas, zapatillas Adidas o Puma, gorras Kangol y grandes joyas de oro. Los coloridos conjuntos de sudor no solo estaban en todas partes y eran rentables, sino que reflejaban la vitalidad de los murales de grafiti y resultaron funcionales al realizar movimientos de breakdance. A medida que grupos como Sugar Hill Gang, y más tarde Run DMC, comenzaron a obtener reconocimiento, la apariencia de la vieja escuela se convirtió en representativa del estilo hip-hop. Las innumerables marcas de moda de hip-hop de principios de la década de 2000 continúan promoviendo el legado del chándal al mantenerlo como un enfoque central tanto en sus líneas de ropa para hombres como para mujeres.
Intersección con la Moda
Desde sus humildes comienzos como ropa deportiva, la sudadera ha logrado dominar el mercado masivo, impulsada nuevamente por el nacimiento de la logomanía en la década de 1980. Los diseñadores que deseaban sacar provecho de la marca utilizaron la sudadera en parte para hacerlo. Desde las sudaderas marineras "Anglomania" de Vivienne Westwood hasta el omnipresente ejemplo "CK" de Calvin Klein, las sudaderas con logotipos de diseñadores se convirtieron en la versión asequible de la ropa de diseñador para las masas.
El éxito comercial de la sudadera es el resultado directo de sus connotaciones de comodidad, deportividad y practicidad. A principios de la década de 1980, la diseñadora Norma Kamali buscó crear una colección para la mujer trabajadora que personificara esos ideales antes mencionados. Su respuesta fue la "Colección de sudaderas" Primavera-Verano 1980, que fue bien recibida y en la que Kamali diseñó un guardarropa completo con tela de sudadera.
Los diseñadores posteriores también han utilizado sudaderas, como lo demuestra la influencia del deporte en las colecciones de otoño de 2003 tanto para hombres como para mujeres. Dolce &Gabbana literalmente hizo referencia al hip-hop en sudaderas con capucha que decían "l'Hip-Hop C'est Chic mientras que el muy esperado debut en la moda masculina de Bernhard Willhelm produjo sudaderas con capucha de calavera y huesos cruzados inspiradas en los skaters, chándales Harlequin y sudaderas con estampado de la bandera de EE. debajo de la chaqueta, y la versión moderna de Michael Kors del chándal incluía combinarlo con un chaleco de piel. Sin embargo, la unión definitiva entre la moda y la ropa deportiva es Y-3, el subproducto colaborativo de Yohji Yamamoto y Adidas. Aquí, ropa deportiva se reclasifica como alta costura a través de la introducción de detalles de lujo en prendas deportivas clásicas como el traje deportivo.
La capacidad de la sudadera para trascender sus orígenes atléticos al convertirse tanto en un componente influyente de la ropa deportiva como en un elemento de la indumentaria de varias subculturas, atestigua su importancia en la moda; además, la capacidad innata del sistema de la moda para reciclar motivos preexistentes garantiza que la sudadera evolucionará en los años venideros.
Ver también vestido informal de negocios; Camiseta.
Bibliografía
"Norma Kamali". En El libro de la moda. Londres:Phaidon Press Ltd., 1998.
"Paso Radical". Choque no. 25 (Printemps) 2003.
Trebay, Guy. "Tomar el hip-hop en serio. En serio". El New York Times (20 de mayo de 2003):11B.
Vuckovich, Miki. "Guerras de mezclilla". Revista Transworld Skateboarding (3 de marzo de 2000).
DMA La revista (Otoño de 2003).
Recurso de Internet
Bennet, Eric. "Hip hop." Disponible en http://www.africana.com.