El dicho holandés, Doe normaal, dan ben je al gek genoeg (literalmente, solo sé normal, entonces estás lo suficientemente loco) arroja luz sobre el trabajo del equipo de diseño Viktor &Rolf. Viktor Horsting (n. 1969) y Rolf Snoeren (n. 1969) se conocieron cuando eran estudiantes en la Academia de Arte de Arnhem, Países Bajos, en 1988. Ambos buscaban escapar del aburrimiento que experimentaban mientras crecían en un pequeño, tranquilo y ciudades suburbanas en el sur de Holanda. "No teníamos nada con lo que relacionarnos, nunca vimos el glamour excepto las revistas de moda, y anhelábamos escapar a esos mundos de ensueño", dijo una vez Horsting a un entrevistador. Al traspasar los límites de lo que define la moda, Viktor &Rolf inspiró a una nueva generación de diseñadores de moda holandeses y ayudó a exponer a los medios internacionales de moda un país conocido más por los zuecos de madera que por la alta costura.
Viktor &Rolf se caracterizan en Visionaire 2000 de Stephen Gan (1997) como "los mayores admiradores de la moda y sus críticos más duros". Si bien sus obras celebran la artesanía detallada de la sastrería y hacen referencia constante a las siluetas clásicas de los legendarios modistos Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Christian Dior e Yves Saint Laurent, también critican la industria de la moda de los siglos XX y XXI, abordan los estereotipos de moda y exponer sus vulnerabilidades a una audiencia de pasarela.
Los primeros experimentos
La primera colección de Viktor &Rolf ganó el gran premio en el Salon européen des jeunes stylists (1993), un festival de moda en la ciudad de Hyères, en el sur de Francia. Cuando la tendencia era la deconstrucción, Viktor &Rolf reconstruyó apilando capas de camisas con botones para hombres para formar vestidos de gala. Al año siguiente suspendieron del techo llamativas prendas doradas adornadas con cintas de gran tamaño y excesivos adornos en su instalación L'Apparence du vide (1994) en la Galerie Patricia Dorfman, París, que buscaba criticar el aura y el bombo que rodea a la moda. En otro experimento, marketing elegante para Viktor &Rolf, le parfum (1996) sirvió para criticar la belleza superficial y banal de la publicidad de fragancias. Los frascos de perfume de edición limitada (2500) cuidadosamente embalados fueron diseñados deliberadamente para que no pudieran abrirse. Las botellas se agotaron en la boutique parisina Colette. En Lanzamiento (1996), presentado en la Torch Gallery de Amsterdam, el mundo onírico del proceso de la moda de Viktor &Rolf se realizó a pequeña escala. Explicaron que, con una pasarela del tamaño de una muñeca, una sesión de bocetos y drapeados y una sesión de fotos, "creamos los objetivos finales que queríamos lograr en la moda (pero nos sentimos incapaces de lograr). Estas miniaturas representaban algunas de las situaciones más emblemáticas en la moda queríamos que se hiciera realidad" (Entrevista personal, 23 de diciembre de 1999).
Su sueño se hizo realidad poco después en forma de una colección de alta costura.
Las colecciones de alta costura
Viktor &Rolf aportó un enfoque intelectual al proceso de la moda a través del arte. Persiguieron la alta costura porque encontraron que era el aspecto "más sublime" de la moda. Con el apoyo del gobierno holandés y el Museo Groninger, Países Bajos, como su único cliente, Viktor &Rolf pudieron desarrollarse creativamente sin la presión de mantener la rentabilidad que experimentan la mayoría de los diseñadores jóvenes. En su segunda colección primavera/verano 1998 en la Galería Thaddeus Ropac en París, Viktor &Rolf crearon su característica "silueta de bomba atómica":exagerada en la parte superior y delgada como un lápiz en la parte inferior. La ropa estaba dedicada al milenio (apta para la celebración más grande de la historia o para la destrucción apocalíptica) y se deformaba con globos de seda, serpentinas y otros elementos festivos de colores brillantes. La etiqueta Viktor &Rolf fue reconocida por la Federation de la couture, la organización paraguas que supervisa las casas de alta costura parisinas y sus eventos. Esta prestigiosa invitación para la inclusión se produjo a pesar de que Viktor &Rolf no se ajustaba a las normas y directrices de la organización. Viktor &Rolf presentó toda su colección otoño/invierno 1999-2000 sobre los hombros de una modelo, Maggie Rizer. De pie sobre una plataforma giratoria, Viktor &Rolf colocó en capas, en nueve etapas sucesivas al estilo de las muñecas rusas, vestidos de yute diseñados con precisión y decorados con cristales de Swarovski. A través de este mecanismo intentaron mostrar sus sentimientos sobre la alta costura como una joya preciosa e inalcanzable.
Viktor &Rolf en el siglo XXI
La atracción de los medios de moda por sus siluetas exageradas y sus destacadas actuaciones en las pasarelas siempre ha desempeñado un papel integral en la configuración de la identidad de la marca Viktor &Rolf. Sin campañas publicitarias, boutiques independientes y ropa producida en masa para vender, su relación inicial con el público dependía en gran medida de la generosa cobertura de prensa que recibían cada temporada. (Las colaboraciones cercanas con los equipos de fotografía Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin, así como con Anouschka Blommers y Niels Schumm, también ayudaron a promover su visión). El reconocimiento de Viktor &Rolf por parte de los medios como una marca líder de alta costura de vanguardia fue fundamental para el éxito comercial de su línea prêt-à-porter. Su primera colección se vendió inmediatamente a sesenta tiendas en todo el mundo durante su lanzamiento en febrero de 2000.
Viktor Horsting y Rolf Snoeren entienden que la imagen pública de un diseñador de moda es casi tan importante como la ropa que crea. Conocidos a menudo como "los Gilbert &George de la moda", los dos se presentan como imágenes especulares uno del otro:gafas de montura oscura a juego, cabello oscuro muy recortado y una conducta seria a pesar del humor en sus espectáculos. Realizaron un final de claqué con esmóquines, sombreros de copa y bastones al ritmo de "Putting on the Ritz" y "Singin' in the Rain" para su colección primavera/verano 2001. Además, se usaron a sí mismos como modelos para el lanzamiento de su colección de ropa masculina otoño/invierno 2003-2004, Monsieur, ya que sincronizaron los cambios en looks que representaban clichés de la ropa masculina tradicional.
Viktor &Rolf continúan ampliando los límites de la moda en el prêt-à-porter utilizando la pasarela como escenario para el arte escénico. Las modelos se proyectaron como sombras ambulantes, por ejemplo, en su colección "Black Hole" (otoño/invierno 2001-2002) cuando estaban cubiertas de pies a cabeza con siluetas negras y maquillaje negro. Dos años más tarde (otoño/invierno 2003-2004) sus modelos aparecieron como clones pelirrojos de piel clara de la actriz Tilda Swinton.
A través de sus espectáculos, Viktor &Rolf intentan volver a poner de moda la fantasía, la belleza y la magia mientras forjan un camino para que el espectador entre en su sueño. "Para nosotros", explica Rolf Snoeren, "siempre se trata de escapar de la realidad, por lo que, en ese sentido, la ropa está destinada a mostrar belleza primero. Belleza y esperanza. Porque el cinismo, ya sabes, lo mata todo".
Ver también Diseñador de moda; Desfiles de moda.
Bibliografía
Alonso, Román y Lisa Eisner. "Double Dutch." Tiempos de Nueva York (8 de diciembre de 2002):109. Esta entrevista en profundidad revela las personalidades y los mundos de fantasía de Horsting y Snoeren.
Horsting, Viktor y Artimo. Viktor y Rolf. Breda, Países Bajos:Fundación Artimo, 1999. Este libro de artista cubre los primeros trabajos de Viktor &Rolf, 1993-1999.
Lowthorpe, Rebecca. "El Gilbert &George de la moda". El Independiente el domingo (30 de septiembre de 2001):35-38.
Martín, Ricardo. "Una nota:arte y moda, Viktor &Rolf". Teoría de la moda:el diario de la vestimenta, el cuerpo y la cultura 3 (1999). Martin analiza los primeros trabajos de Viktor &Rolf y enfatiza su importancia para cruzar los límites de la moda con el arte.
Spindler, Amy. Libro de Alta Costura de Viktor &Rolf. Groningen, Países Bajos:Museo de Groninger, 2001. Catálogo de una exposición retrospectiva que presenta las colecciones de alta costura del Museo de Groninger.